Estoy seguro que la mayoría de vosotros sabéis quien fue Anders Zorn, pero por si acaso diré que fue un pintor sueco, para saber más de él solo tenéis que seguir el enlace sobre su nombre. Junto con nuestro Sorolla y el estadounidense Sargent, de quienes fue contemporáneo ─nació 3 años que Sorolla y falleció justo 3 años antes─ consituyó el triángulo de los 3 … Continúa leyendo Técnica: la paleta de Zorn.
Cyan, Magenta, Yellow, K de constante, en este caso negro; esa es la combinación CMYK. Es la propia de los trabajos de imprenta, que por supuesto se inspiró en la pintura de toda la vida. Es una combinación que se encuentra en casi todas los cuadros de una manera o de otra, y en distinta proporción, aunque los colores sean más bien, azul, rojo, amarillo … Continúa leyendo Técnica: retrato CMYK
Una combinación complicada. Si te pasas con el rojo la cara puede llegar a parecer un filete crudo, al menos a mí me lo parece. La solución para mí está en trabajar por capas, añadiendo color suavemente una capa encima de otra, en el lugar adecuado, y por supuesto saber parar a tiempo ─cosa nada fácil por cierto─. Algún día haré una entrada sobre esto … Continúa leyendo Técnica: retrato en rojo y negro.
Hoy voy a hablar de una técnica que se usaba mucho en tiempos pasados, es la técnica de “dessin aux 3 crayons” o ” dibujo a los 3 lápices” en su traducción literal, aunque lo correcto sería decir “3 colores”. La combinación clásica, que es la que podéis aprecia en el retrato de la izquierda, en mi dibujo, es negro, sanguina y creta blanca. En … Continúa leyendo Técnica: dessin aux 3 crayons
Un recopilatorio de desnudos. Como ya mencioné en alguna entrada, el desnudo es uno de los temas que más he dibujado, con distintas herramientas y medios, aunque en el blog no sea el que más representado está; aquí queda este recopilatorio para compensar un poco esto. Entrada relacionadaTécnica: el dibujo del desnudo Continúa leyendo Galería de desnudos
Una muy buena idea es copiar láminas de famoso curso de dibujo de Charles Bargue, para mejorar la técnica en general. Pero empecemos por el principio ¿Quien fue Charles Bargue? Pues este señor fue, nada más y nada menos, que el autor del curso de dibujo que utilizaban en las Academías de Arte de finales del S.XIX. Lo puso a punto junto con el pintor … Continúa leyendo Técnica: copiar láminas de Charles Bargue
Una serie de imágenes que muestran el making-off de un dibujo de desnudo, hecho con un estilo académico. Hice este dibujo hace ya unos años, en su momento escanee cada una de las etapas del dibujo, para documentar el proceso. Ver el proceso de un dibujo, a mí, siempre me resultó muy instructivo, y por eso siempre andaba buscando este tipo de material. Esta es … Continúa leyendo Making Off – Desnudo
La gouache es una pintura de la misma familia que la acuarela, pero con una opacidad mucho mayor. De hecho según la cantidad de agua que se le añada, puede llegar a ser totalmente opaca. El diluyente que se utiliza, como ya mencioné, es el agua, asi que no hay malos olores, ni vapores tóxicos de ningun tipo. La mezcla de colores se hace como … Continúa leyendo Técnica: gouache
Hacía tiempo que no subía un desnudo, y hoy toca. De este dibujo la lección que podemos sacar es la importancia que tiene elegir una buena foto de referencia; si no tenemos modelo del natural como es mi caso. Es importante que sea una foto donde las zonas de sombras y de luces se distingan claramente. No es que las fotos más planas a nivel … Continúa leyendo Practicando: desnudo, estudio de sombras y luces.
Siempre hay que estar practicando, dibujando sin parar. Desde luego sin tomar como brújula esa premisa es difícil llegar a conseguir resultados, o llegar a la meta que uno se haya propuesto. Para llegar a ser un buen dibujante realista los dibujos de observación son fundamentales. Cuanto más realista quiera ser uno, más atención hay que poner a cada detalle. Yo siempre estoy haciendo dibujos … Continúa leyendo Practicando, dibujos de observación.
Hoy traigo una vez más un trabajo de anatomía y lápices de colores. Soy así, cuando pillo un filón no lo suelto hasta que aparece otro, a saber cual será el siguiente. También es bueno, ya que para aprender hay que practicar, y exprimir cada matiz de una técnica. Ahora mismo además de usar los lápices de color para hacer prácticas, estoy investigando marcas, haciendo … Continúa leyendo Practica: más anatomía
Como ya comenté en más de una entrada, siempre hay que estar dibujando, con el lápiz o con la vista, y siempre con la mente. Practicar, practicar, practicar, nunca me cansaré de repetirlo. En este caso práctica de anatomía y color con lápices de colores. Los lápices de colores están de moda entre la comunidad de los sketchers y dibujantes en general. Es un medio … Continúa leyendo Práctica: anatomía
