En esta entrada voy a insistir en el asunto de la iluminación que dejé caer de pasada en mi último post. La luz en dibujo y en pintura son fundamentales, su orientación, su intensidad y su calidad marcan de forma definitiva como será la obra. Es cierto que se puede interpretar, matizar, modificar o directamente obviar, pero siempre es importante, por acción o por omisión. … Continúa leyendo Técnica: iluminación
Este dibujo viene ya de lejos, fue hecho en el 2012. Lo presento en primer lugar por el gusto de presentarlo, y en segundo lugar por que podría ser un perfecto ejemplo del empleo de papeles especiales para dibujar. Los papeles con color, o que son especiales en sí como el papel de embalaje marrón, son muy recomendables cuando se quiere usar colores como el … Continúa leyendo Técnica: papeles especiales. La Pensadora.
Esto iba a ser un ejercicio de sombreado con una de las técnicas que yo llamo como “sucias“, es decir aquellas que como el carboncillo, o el lápiz carbón, ensucian mucho el dibujo y son difíciles de controlar. Con estas técnicas el resultado siempre es incierto, al menos cuando las uso yo. Así empezó todo, pero al ir desarollándose el dibujo, cobró vida propia y … Continúa leyendo Ejercicio
Repasando algunos de mis antiguos dibujos, me he encontrado con algunos donde se aprecia una mezcla de medios, que de vez en cuando me gusta combinar, me refiero al carboncillo (charcoal en inglés, fusain en francés) y a la acuarela. La base del dibujo es por supuesto el carboncillo, este medio que desde luego no está entre mis favoritos ─ lo considero un medio demasiado … Continúa leyendo Técnica: carboncillo y acuarela
El Retrato es sin duda uno de los géneros más complicados, junto con la Figura, dentro del Arte, sea cual sea la técnica que se emplee. Es sin embargo también uno de los más gratificantes que hay. Captar el parecido con el modelo ya es un reto, y conseguirlo ya es satisfactorio, pero si además se logra capturar el alma de ese modelo, entonces la … Continúa leyendo Técnica: Retrato
Copiar a los clásicos es un ejercicio fantástico, muy recomendable para todo el mundo, experimentados o no, grandes y mayores, aficionados y profesionales. Es un ejercicio que se practicaba con asiduidad en las academias de Arte de principios del S.XX. Incluso había copistas oficiales en los grandes museos como puede ser El Museo del Prado. ¿Qué saco de copiar a los clásicos? Pues muy fácil, … Continúa leyendo Técnica: Copiar a los clásicos
Después de un tiempo dibujando en cuadernos, nos da la sensación de que ya nada es atractivo, que todo es lo de siempre, sin darnos cuenta ha caído delante de nuestros ojos el velo de la rutina, ese velo hace que todo lo que hay en el mundo sea “lo de siempre”. Parece como si nada nos motivase, aquellos temas que hace apenas unas semanas … Continúa leyendo Técnica: ¿Qué dibujo?
Manchas, la otra forma de ver el mundo. Esta solución es mucho realista, es cierto, todos sabemos que el mundo no está delimitado por contornos, las fronteras no son más que una invención, seguramente necesaria, pero invención. Una abstracción, una herramienta. Por eso se podría decir que ver el mundo como un conjunto de manchas y representarlo de ese modo es más natural e instintivo … Continúa leyendo Técnica: Manchas II
La otra forma de ver el mundo que tienen los artistas es a través de “masas”, es decir volúmenes, zonas, espacios, manchas, que unas al lado de otros conforman los objetos, el mundo en su totalidad. Es una forma mucho más pictórica de ver el mundo, la pintura a diferencia del dibujo más lineal no delimita las zonas antes de “rellenarlas” de color, cuando se … Continúa leyendo Técnica: Manchas
