Hace mucho que no subo un retrato, así que hoy traigo este retrato de uno de los actores más aclamados del año pasado. Es el retrato de Joaquin Phoenix, aclamado como decía por su interpretación del Joker. Espero que os guste.
No os olvideis de dibujar y de disfrutrar dibujando
Siempre hay que estar practicando, dibujando sin parar. Desde luego sin tomar como brújula esa premisa es difícil llegar a conseguir resultados, o llegar a la meta que uno se haya propuesto. Para llegar a ser un buen dibujante realista los dibujos de observación son fundamentales. Cuanto más realista quiera ser uno, más atención hay que poner a cada detalle. Yo siempre estoy haciendo dibujos de observación, si es de la realidad mucho mejor, aunque sea de una simple manzana, si no hacerlos de una foto también vale.
En este caso traigo un dibujo que hice tomando como modelo fotos de estatuas, que me llamaron la atención por los efectos de drapeados que los escultores les habían dado. Son las clásicas estatuas de cementerios, muy de moda en el S. XIX. El tiempo total de ejecución fue de más o menos 60 minutos. A veces me pongo limite de tiempo (sin llegar a ser muy estricto, se trata de disfrutar no de flagelarse) para obligarme a estar más atento a las formas generales que a los detalles.
No os olvideis de dibujar, de disfrutar dibujando y sobre todo de ser felices siempre que podáis.
Français
Il faut toujours s’entraîner, dessiner sans s’arrêter. Bien sûr, sans prendre cette prémisse comme une boussole, il est difficile d’obtenir des résultats ou d’atteindre l’objectif que l’on s’est fixé. Pour devenir un bon dessinateur réaliste, les dessins d’observation sont essentiels. Plus vous voulez être réaliste, plus vous devez faire attention à chaque détail. Je suis toujours en train de faire des dessins d’observation, si c’est de la réalité beaucoup mieux, même d’une simple pomme, sinon les faire à partir d’une photo c’est bien aussi.
Aujourd’hui, je vous apporte un dessin que j’ai réalisé en prenant comme modèle des photos de statues, qui ont retenu mon attention à cause des effets de drapé que les sculpteurs leur avaient donnés. Ce sont les classiques statues de cimetière, très en vogue au XIXe siècle. Le temps total d’exécution a été d’environ 60 minutes. Parfois je me donne un délai (sans devenir très strict, il s’agit de s’amuser pas de se flagellé) pour m’obliger à être plus attentif aux formes générales qu’aux détails.
N‘oubliez pas de dessiner, de vous amuser en dessinant et surtout d’être heureux à chaque fois que vous le pouvez.
Hoy traigo una vez más un trabajo de anatomía y lápices de colores. Soy así, cuando pillo un filón no lo suelto hasta que aparece otro, a saber cual será el siguiente. También es bueno, ya que para aprender hay que practicar, y exprimir cada matiz de una técnica. Ahora mismo además de usar los lápices de color para hacer prácticas, estoy investigando marcas, haciendo mis cartas de colores personales, probando técnicas; como el trabajo por capas o el cross hatching, que a mí personalmente me gusta mucho; tanto en esto de los lápices como en el uso de mi amado grafito. Evidentemente las cosas llevan su tiempo, no se puede descubrir todo el primer día, ese es parte del encanto del viaje.
Además estoy a punto de terminar el sketchbook, creo que me voy a animar a hacer un día de estos un Sketchbook Tour de esos que están tan de modo en la red.
No os olvidéis de dibujar y de disfrutar dibujando, que es la parte realmente importante.
Como ya comenté en más de una entrada, siempre hay que estar dibujando, con el lápiz o con la vista, y siempre con la mente. Practicar, practicar, practicar, nunca me cansaré de repetirlo. En este caso práctica de anatomía y color con lápices de colores. Los lápices de colores están de moda entre la comunidad de los sketchers y dibujantes en general. Es un medio que una vez que se conoce da muchas más satisfacción de las que uno podía imaginar.
Permite trabajar con capas, ya que los colores son transparentes, permite también trabajar con colores puros dependiendo de la intensidad con la que presiona el lápiz. Reconozco que nunca me lo había tomado demasiado en serio, estaba equivocado evidentemente. Conclusión, hay que probar de todo y echarle imaginación y creatividad a la vida, siempre lo agradecerá.
No os olvidéis de dibujar y de disfrutar dibujando.
Dentro de la trilogía más típica de los urbansketchers, como tema para dibujar, está la comida. Las otras dos son las personas y los edificios. Cuando uno sale a dibujar por la ciudad, sobre todo en vacaciones, lo normal es que en algún momento se pare a comer en alguna parte, y tanto si se la lleva uno de casa como sí se va a un bar o similar, la comida va a estar presente. Y claro, ya que está ahí, para que comer si se puede dibujar.
Es, como las estatuas, un modelo muy bien mandado, no se mueve, no protesta, ni se queja de lo “mal que salió” en el dibujo. Así que por que no aprovechar que está ahí. Después hay que comer claro, que con el estómago vacío se dibuja peor.
No os olvidéis de dibujar y de disfrutar dibujando.
El patrón de sombras y de troncos de árboles, que tenía delante de mí, me sirvió de inspiración para este dibujo. A veces pasa, buscas la inspiración en las musas, y resulta que la inspiración está delante de tí; basta con mirar el mundo con la mirada limpia.
Una vez hice las primeras líneas sentí que estaba en el buen camino, una cosa me llevó a la otra, y el dibujo fue saliendo, funcionaba. Entonces llegó la segunda etapa, la del exceso de entusiasmo. El dibujo estaba bien, funcionaba. Dejando la segunda hoja del cuaderno en blanco, limpia, el equilibrio de vacío y lleno funcionaba. Pero el pequeño demonio burlón del entusiasmo sin freno quiso reírse de mí. Empecé a dibujar en la otra hoja el resto del paisaje, pero tan pronto como dí las primeras líneas sentí que algo iba mal, la musa se había asustado y me dejaba con mi desenfreno de líneas. Ya no funcionaba.
Por eso borré todo y escribí “Las primeras impresiones son las que cuentan…a veces”
Esta entrada por cierto podría perfectamente ser la continuación de esta otra “Árboles”
No os olvideis de dibujar y de disfrutar dibujando.
Como ya comenté en una ocasión las estatuas y esculturas en general (ver entrada Estatuas) son unos modelos muy bien mandados. Este domingo me fuí a dar un paseo por el Parque de O Castro en Vigo, y me reencontré con esta escultura de un oso polar que vive allí desde tiempo inmemorial. Esta escultura tiene su historia, o mejor dicho su hocico, que tuvo que ser restaurado en más de una ocación, debido al vandalismo del que fue víctima.
Siempre me gustó por lo bien representado que está el animal, y por su gesto tan logrado. El tamaño es menor que el que tendría un oso real, pero eso no le resta nada de gracia.
Espero que os guste el boceto rápido que me inspiró. No os olvideis de dibujar y de disfrutar dibujando
Aprovecho para saludar a mis nuevos seguidores y a todos los veteranos también.
