Dibujo

La paradoja temporal

Hoy voy a hablar de un extraño fenómeno que se produce en el mundo del dibujo, de la pintura, la ilustración, la poesía. la literatura y en general en cualquier dominio que tenga que ver con los artistas y la creación. Ese extraño fenómeno es lo que yo denomino “la paradoja temporal” ¿En que consiste? Pues se podría resumir con aquél viejo refrán que dice el tiempo todo lo cura.

A todos los que dibujamos o creamos algo en general nos ha pasado, en más de una ocasión, que después de hacer un dibujo nos preguntamos ¿como pude dibujar esto? o bien nos hacemos aquella reflexión que dice “le falta algo”, otra variante es “¡Buf que fallo! ¿como no me dí cuenta de que…..? ¿Para que perdería tanto tiempo dibujando una taza y por encima para este resultado? Y una vez que la pregunta y/o exclamación ha sido proferida nos apresuramos a esconder el terrible error anti natura de turno, nos pasamos unas cuantas horas pensando que no valemos para esto, que no sé por que me empeño en, etc. Aunque casi siempre por suerte acabamos reincidiendo y cogiendo de nuevo los bártulos para dibujar. Es decir que la vida sigue, pasa el tiempo.

Un día, reordenando, nos encontramos con aquellas hojas del cuaderno donde se había escondido el monstruo, lo vemos. lo miramos, lo admiramos y pensamos ¡Pues no está tan mal! ¡Que demonios! ¿Como pude ser tan duro conmigo mismo en aquellos días?

La moraleja de este cuento es la siguiente, nunca seas demasiado duro en tu autocrítica, busca siempre algo bueno que sacar de cada dibujo, no juzgues un dibujo en caliente, apártalo y retómalo pasadas unas horas, unos días. o semanas. No esperes que cada dibujo sea “El dibujo”, solo es un peldaño más en tu recorrido, algunos peldaños salen mejor otros peor, nada más. Casi siempre esperamos que cada dibujo tenga algo especial, y si no lo tiene, o no lo sentimos como tal lo arrinconamos, en cambio si se le hubiera dado una segunda oportunidad (pronto hablaré sobre retrabajar un dibujo), cambiando un fondo, o añadiendo algún elemento habría cobrado esa vida que se supone que debe de tener. Recordad además que los que ven nuestros dibujos, no saben de aquél fallo que nosotros vemos como la nariz en la cara, no son conscientes del error en la perspectiva, o que ese estilo que hemos probado en este dibujo a ellos les encanta, etc

Creo que ha quedado claro lo que quería decir así que no me extiendo más. Dibujar es ante todo disfrutar, no hay que olvidarlo. No os olvideis de dejar comentarios, siempre bienvenidos, y de dejar vuestro correo para estar al día de los nuevos post.

Algunos ejemplos de dibujos a los que el tiempo, médico y abogado universal, fue redimiendo (y podría poner muchos más)

Dibujo al grafito
Dibujo al grafito
Dibujo lirios grafito
Dibujo lirios grafito
dibujo grafito acuarela
dibujo grafito acuarela
Dibujo grafito acuarela
Dibujo grafito acuarela
Dibujo

Técnica: Creatividad

Dibujo tinta acuarela
Dibujo tinta acuarela

Repasando y ordenando los cuadernos caí sobre este dibujo. Me acuerdo de la situación, era en una cafetería y yo estaba dibujando mi taza, como tantas otras veces. Cerca de mi mesa había una chica y un chico, y la actitud del uno y del otro me hizo pensar que la relación, del tipo que fuera, no pasaba por su mejor momento. Así que para completar mi dibujo decidí recrear la conversación, aunque ellos estaban en silencio, dibujando los bocadillos alrededor de la taza.

Ideas como esta son una buena forma de entrenar la creatividad, interpretar nuestro entorno, darle un sentido al dibujo que hacemos, debería de ser una parte importante del para que dibujamos. No somos simples reporteros que hacen una crónica en forma de dibujo, cuando vamos de Urban Sketchers, quiero decir. Somos personas que sienten algo en relación a lo que ven, cada uno tenemos nuestro estilo, nuestra forma de traducir en imágenes lo que vemos. Pues eso tiene que estar en el dibujo, tiene que estar el momento, el lugar, la luz, los colores, los sonidos, todo cuanto nos toca, y podemos dejar fuera, sin remordimientos todo aquello, que en ese instante, no hace vibrar ninguna cuerda en nuestro interior.

Dibujar es expresarse a sí mismo, no hay que olvidarlo. No os olvideis vosotros de dibujar, y de disfrutar.

Dibujo

Técnica: Dibujos rápidos 3

Dibujo granero viejo, boligrafo.
Dibujo granero viejo, boligrafo.

Una vez más traigo un dibujo rápido, hecho directamente desde el coche, en una carretera nacional de Portugal, la Nacional 13 para ser exactos. Pasé muchas veces delante de ese viejo granero y siempre pensé que era un estupendo motivo para dibujar, pues esta vez fue la buena. Paré el coche en el arcén y dibujé. Esas viejas tablas me estaban llamando y no podría resistir por más tiempo ni buscar más excusas.

Es un dibujo rápido con la cantidad justa de líneas, es de pequeño tamaño, el ideal para estos casos. Lo hice con un bolígrafo, lo único que tenía a mano, ya que se me había olvidado mi lápiz en casa ─ menos mal que es casi imposible que me olvide el bloc ─ , no pasa nada por que me gusta usar el bolígrafo, tanto como el grafito, es un medio que permite hacer muchos degradados y responde muy bien a la presión, quiero decir que se pueden hacer líneas muy ligeras, o más marcadas si uno presiona. Esto con una pluma estilográfica por ejemplo no es posible. El resultado finalmente fue más que satisfactorio, tanto como la sensación de estar cazando el instante, de dibujar estando totalmente en el disfrute de la experiencia.

No os olvideis de dibujar.

Dibujo

Urban Sketching – Vigo 6

Boceto a tinta del Hote Moderno, Vigo
Boceto a tinta del Hotel Moderno, Vigo

El edificio del Hotel Moderno, está ubicado en la Puerta del Sol de Vigo, es un edificio antiguo de piedra que fue diseñado por el arquitecto Michel Pacewicz. El hotel se inauguró en 1906. El edificio es digno de ser admirado, y destaca de forma imponente dominando la esquina nordeste de la Puerta del Sol, con su piedra trabajada, sus ventanas de estilo Art Nouveau y su aire señorial que no le tiene miedo al paso del tiempo. Para los que nos gusta dibujar y capturar todos los bellos edificios de las ciudades, es como un imán para el lápiz y el cuaderno. Aunque para dibujarlo en todo su esplendor habría que pasar muchas horas frente a él. Sé de buena tinta que las vistas desde la cúpula son imponente, ya que se dominan buena parte de los tejados de la zona desde las ventanas recortadas en esa cúpula, que por cierto fue reformada en años posteriores, cuando el hotel fue vendido y comprado por el empresario Cesáreo González, productor de cine oriundo de Vigo. Hoy el edificio es un edificio de viviendas para los VIP´s de Vigo.

El boceto fue realizado a lápiz y pasado a tinta con tinta de estilográfica a sabiendas de que destiñe, luego le dí un lavado con agua, lo que cual provocó esos efectos de desteñido y manchones, que para mi gusto reflejan perfectamente la idea de paso del tiempo, y el sabor de los recuerdos. Luego un simple repaso por las líneas para que nos perdiera el dibujo y ya está. Sencillo y rápido.

Nos os olvideis de dibujar y disfrutar, además de disfrutar dibujando.

Dibujo

Urban Sketching – Vigo 5

Boceto tinta y lapiz cafe de Mario
Boceto tinta y lapiz cafe de Mario

El Café Vintage Mario, anteriormente Café de Mario existe desde 1987, o tal vez desde antes, según cuentan los ancianos del lugar. Frecuento desde años este café aunque últimamente más que de costumbre, me gusta sobre todo durante la semana por que hay más tranquilidad. Las mesas son de tablero de mármol montado sobre pies de máquina de coser, las sillas de madera y la decoración ecléctica se compone de objetos de distintas épocas, allí se pueden encontrar radios antiguas, viejas máquinas expendedoras de cigarrillos, un busto en yeso con aires clásicos, una barra de madera, falsas columnas también de yeso o un techo pintado como si fuera un cielo soleado.

El ambiente es agradable con buena música, y suficiente silencio como para que se puede estar conversando durante horas, si tienes la compañia adecuada y si la conversación decae, siempre se puede utilizar alguno de los muchos juegos que hay a disposición del público. No os los perdais si pasais por Vigo

El dibujo en sí fue esbozado con lápiz y luego pasado a tinta con la estilográfica Rodur que últimamente no me abandona ─ siempre llevo conmigo al menos 3 estilográficas cargadas con diferentes tintas ─ luego en casa le dí el color con lápices de colores y ya está. Es un boceto rápido que solo pretende reflejar unos de los rincones del Café Mario.

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Dibujo

Urban Sketching – Vigo 4

Puerto de Vigo, boceto a la acuarela
Puerto de Vigo, boceto a la acuarela

Este boceto fue hecho en apenas 5 minutos, bueno con el color en total 15 o 20 minutos. El color lo dí en casa con acuarela y lápices de color. Cuando se elige un modelo como los barcos, donde lo que sobran son detalles que poner, hay que reconocer que resulta un poco estresante la idea de tener que dibujar “todo eso”. Es normal, la profusión de detalles hace que el cerebro no sepa con que quedarse, a que atender. En estos casos yo lo que hago es fijarme solamente en aquello que llama más la atención, y dejar fuera todo lo demás. El estilo por supuesto es más que suelto, evitando todo afán de precisión. El acabado final es lo importante, que el resultado sea agradable, dinámico y evocador. Como ya comenté en otro post (¿Cuantos detalles pongo II?), hay que decidir que poner y que dejar fuera. Para tomar esa decisión yo me suelo fíar de mi instinto, dejo un poco que la mano haga lo que le apetece, y si no me gusta el resultado pues empiezo de nuevo.

El puerto de Vigo, como todos los puertos, es un excelente lugar para ir a buscar cosas para dibujar. Además el paseo por la zona de la Estación Marítima y el puerto deportivo, es ideal para pasear en cualquier momento. Siempre está lleno de gente, barcos, vendedores, terrazas de cafés, niños, perros jugando, en definitiva un buen puñado de “víctimas” para dibujar. Si venís por Vigo, es lugar obligado de visita.

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Dibujo

Técnica: Dibujos rápidos 1

Sketch chica tinta
Sketch tinta 01
Sketch tinta hombre
Sketch tinta 02
Sketch tinta hombre
Sketch tinta 03
Sketch tinta
Sketch tinta 04
Sketch tinta 03
Sketch tinta 03

Hoy traigo una serie de bocetos rápidos hechos mientras estaba en una sala de espera. Es un sitio ideal para pillar a la gente distraída y que sirvan de modelo para estos bocetos rápidos. Esta además es muy grande, lo que me permitió ponerme en una esquina discreta sin que nadie estuviera pendiente de mi, o eso creo.

Como ya dije en anteriores posts, lo mas importante a la hora de dibujar gente es conseguir reflejar la pose del modelo en ese momento, y transmitir las sensaciones que percibimos. Pocos trazos y lo mas certeros posible, aunque no necesariamente ejecutados de forma rapida, quiero decir que se suele tener la idea de que hay que gesticular mucho cuando se hacen dibujos rápidos, pero es más efectivo analizar primero y luego hacer el trazo. Hay mas tiempo del que imaginamos cuando se es novato en estos dibujos, para hacer hacer estos sketchs.

Podeis encontrar mas ideas sobre dibujos rápidos en mis anteriores posts: cuantos detalles pongo y gesto. Ya sabeis no os olvideis de dibujar y de seguir el blog para estar al día de las últimas entradas.